A pesar de la desbandada de muchos músicos en busca de los bolos rápidos y verbeneros, de esos que hoy llaman covers y tributos y que no son otra c
[A]
Ajechao. Nos fascinan. Son veratos. Y en su repertorio sacan el folklore extremeño a pasear de manera primorosa. Bastones, panderos y percusiones sobre una mesa. La dulzura de lo primitivo. Ojalá duren.
AfterVoid. Es un proyecto liderado por el compositor Pedro Guilherme desde Covilhâ, donde las tierras de la lana. Profesor de la Universidade da Beira Interior. Territorio raiano. Negative Space es su segundo álbum. Sobre el vacío y el silencio. Electrónica minimalista y oscura. Además de Pedro Guilherme, andan Hugo Meruje, David Gonçalves, Flávio Almeida y el videoarte de Sandro Gonçalves.
Una muestra impagable más de la editora Anti Demos Cracia, de António Caeiro, y su importante presencia en Cantarrana.
Alberttinny. En Calamonte, Alberto Pérez anduvo en Situación Desesperada. Un día de 2009 abandonó Extremadura y se topó de bruces con Izal. Lo que pasó después ya lo sabe todo el mundo. Luego Alberto empezó a ser Alberttinny.
En este año publica Kintsukuroi, su primer trabajo en solitario. Un disco sobre una técnica de reparación de cerámica japonesa, donde las roturas de una pieza se unen con resina y se pintan con oro, quedando resaltadas en lugar de disimuladas. Son parte fundamental de la nueva belleza de ese objeto. Precisamente, Alberttinny a través de las canciones de este disco, trata de mantener presentes esas cicatrices a modo de recomposición personal y superación.
[B]
Bellotaris Fallecidos. Los pliegos de cordel ofrecían una visión incómoda y vitalista de la realidad. Crímenes pasionales, venganzas, amores escondidos, arrepentimientos de empedernidos pecadores, la mala vida, los problemas de la vivienda, el cuidado de nuestros abuelos, el calentamiento global 2030, las drogas, el paro, los inmigrantes, y todo ello, apostando por la infra literatura y el gusto popular, y a mucha honra.
Los romances de ciego. Valen / Patxi no es ciego, pero sí canta en romance a veces. No es monologuista, aunque sería uno de los buenos, pero le gusta soltar chascarrillos. No se aposta en las puertas de las iglesias, pero sí atraviesa cercas y tabernas para subirse a un escenario. No sabemos si lee novelas, pero sus canciones retratan lo cotidiano, las costumbres, las malas y las buenas. No es un periodista del corazón, pero ama las series de televisión y los cotilleos y los peinados de las grandes señoras. Y le gusta Mazinger Z y entonar el tú has venido a salvarme. Y visitar al cura de Don Benito.
Y un consejo, el que sea feo que haga los recaos de noche. Ahora canta y disfruta en Bellotaris Fallecidos. Y si encima ha enredado para la causa a nuestro Juanito Muskario, nuestro punki del norte, pues qué te vamos a contar que tú no sepas. Que esperamos como agua de mayo su nuevo disco. De momento, en single, los de las banderitas y los de los toros y los cazaores.
Burgim. Próximos a despertar Cierto aire de tristeza. El paso del tiempo. El reloj se paró. El tiempo se detuvo. Tocábamos el cielo. 50 años. Botellón. El amor. Volveré a por ti. De Aguas Vivas al infinito. Sin respuesta. Ahora duermo mejor. Aquel mundo de resacas. Volvemos a dudar. No todo cambio es bueno. Borrando las huellas. Pequeñas memorias íntimas. Sumamos los tres. Somos números enteros. Muy interesante disco. Desnudez. Burgim ha vuelto a despertar. El barrio de las lavanderas lo celebra. Nuestro Alfon se nos está haciendo mayor.
[C]
Carlos Morán. C.M.TE. C.M.TE es el nombre artístico de Carlos Morán Tejeda, un artista multidisciplinar que empezó a escribir y componer en el año 1998. Nacido en Plasencia en 1980, de padre y madre chinatos, es licenciado en Geografía por la Universidad de Salamanca. En el año 2007, después de pasar 1 año trabajando en el taller de escultura de su padre, se fue a vivir a New York, donde empezó a tener relación con el mundo del arte plástico. A su vuelta a España, conformó junto con Antonio Morán, Morán Sociedad Artística. En el año 2024, tras volver a componer y a escribir, lanza el primer sencillo, Descalzo, del álbum Una canción de amor y diez desesperadas, álbum que contiene 11 canciones y hace un recorrido por diferentes estilos relacionados con el rap y la música urbana.
[D]
Da. David Delgado. Ya te lo hemos contado. Sí, ha tenido etapas de silencio. De retiro obligado. De sequía creativa. Y sus lágrimas de cristal en 2018. Y luego vino VOLVER. En medio su Mecánica del alma, de cuando el confinamiento. Y te hemos contado que Ilustra, pinta, diseña, das clase de dibujo. Y ahora habla de la inteligencia artificial. Un single de su nuevo álbum. Tú, entre todas las estrellas. Sobre la calidez de guitarras acústicas y suaves arreglos electrónicos. Una oda al amor en tiempos dominados por la tecnología
DawnStone. Detrás de este nombre se esconde la figura de José Antonio Delgado. Profesor de iluminación y producción de cine en El Brocense. Ashen Vale. Nebula. Dos discos publicados en ese 2025. Nebula es excelente trabajo de metal. Ashen Vale no es un disco. Es un monumento. Reforzado con recursos IA, sí. Pero son diez temas de sensibilidad desbordante. Para huir de la agorafobia. De la ansiedad. Se trata, sin duda, a ojos de Cantarrana, del mejor disco del año 25. Deslumbrante.
[E]
ElectroZacho no es un grupo. Es una dulce y
entrañable gamberrada montijana. Verlos en directo es una ceremonia gozosa. Era
el 20 de septiembre de este 2025. En el Aguas Vivas Fest. Desde entonces sus
singles forman parte de nuestra mesilla de cabecera. Claro que también es verdad
que detrás de los zacho anda el gran Miguel Ángel Gragera. Y eso, en
Cantarrana, son palabras muy mayores.
[F]
Fônal. Inma y
Alfonso son Fônal. Nuestros fonalinos. Ellos no defraudan nunca. Dejando a un
lado, de momento, las veleidades electropop, este disco, Lo que tú me das, es
más crudo y más real. Allá donde van, vamos. Así que qué te vamos a decir.
Grant Skoglund. Nacido
en California en el año 1986, Grant Skoglund se trasladó a Europa y se afincó
en 2014 en Andalucía. Allí entró en contacto con las tradiciones musicales y
folklóricas, y sus jotas y fandanguillos, sin olvidar la música tradicional de
su país: folk, blues, country, góspel. Hoy reside en Extremadura. Y es un
vecino muy querido en el cacereño barrio de Aguas Vivas. Y en este barrio anda
rodeado de artistas, músicos, ilustradores, cantantes, agitadores, y entre
pequeños mercados, paella, talleres y mucha música. Solo nosotros sobrevivimos
es el nuevo disco de Grant Skoglund. No deja de ser algo inquietante. Y nos
gusta un montón.
[J]
Javi Teona. Algo esquivo con los medios. Así que le dejaremos que lo siga siendo. Su disco vio la luz a finales de 2024, por eso aparece entre los primeros del 25. Y aunque él no lo quiera, es un gran disco.
Javier Luque. Autodidacta y metalero. Desde Badajoz con influencias guitarreras de Steve Vai o Joe Satriani. Arriving Late da título a su primer disco. La carátula del disco te puede dar una idea de por dónde quiere ir. Poderoso rock instrumental.
Jueves Negro. Dicen los señores de los libros que el Jueves Negro tuvo lugar el 24 de octubre de 1929, cuando comenzó la caída en la Bolsa de Nueva York. La Gran Depresión, el Crack del 29 y la crisis bancaria de tierras yankis. El jueves, 30 de octubre de 2025, volvió nuestro Jueves Negro. El de Almendralejo y Mérida.
Dos años después de El Proceso, llegan Con Vendas en los ojos. Y parece que nos invitan a pasar una noche en el Hotel Edén. Por aquello de La sensación del caos. Un nudo en la garganta. La alegría no sabe a nada. Tremendo disco.
Este proyecto se fragua en 2020. Entre Mérida y Almendralejo. Sin hacer demasiado ruido. Primero fueron Daniel Hierro (Guitarra) y José Luis Díaz (Bajo y voz). Eran tiempos de pandemia y de confinamiento. De grabar a distancia. Luego llegaron Borja Duque (Guitarra) y Ferdi Hernández (batería) desde Mérida. En resumen, la gran alianza Mérida-Almendralejo. Muy de los nuestros.
Julien Elsie. Pues sí, nos sumergimos en las turbulencias sonoras y estéticas, y a veces, tan inquietantes, de Julien Elsie.
Julien Elsie, el que antes fue Julián, Julián Cano, o Julián L.C., nos dicen las crónicas que procede de Badajoz, aunque, también al parecer, tiene raíces en Alburquerque.
Entre grandes periodos de silencio, ha ido desgranando sus enormes trabajos. Dig A Grave With Bare Hands. Un disco compuesto y tocado prácticamente por él. Deux, de 2012, y la confirmación de que Julien Elsie es ya el protagonista casi único de una trayectoria musical deslumbrante. Maestro del lado oscuro, de los ecos acústicos que tanto nos gustan.
En marzo de 2014, y de la mano técnica de Oliver Amado, in memoriam, y su estudio pacense de Zerodb Studios, publicó Four Stories from the edge. Historias desde el límite. Un disco sobresaliente, emocionante, hermosísimo por lo profundo y, si me apuras, algo tristón.
En 2022 llega el viaje a la ciudad más fría del mundo. Yakust. Y en abril de este 2025 publica Extremely Poor Light This Afternoon on the Angas River. Para escucharlo con detenimiento perdido en las curvas de los riberos de nuestros ríos. Fantástico. Al atardecer.
[K]
Kumu. Antes se le conocía como José Irie. Productor musical, técnico de sonido, Mc y creador de Bunburyodo Music, un espacio dedicado a ayudar a los artistas a plasmar sus ideas en música de calidad.
Además, es estudiante y practicante de artes marciales tradicionales, dos pasiones que han definido su vida y su enfoque artístico. Es de Olivenza y lleva muchos años trabajando en la producción musical, la mezcla y el mastering, tanto en proyectos propios como colaborando con otros artistas.
Su nuevo nombre artístico, Kūmu (空無), es una palabra creada a partir de dos caracteres kanji: 空 (kū), que significa "vacío" o "espacio", y 無 (mu), que significa "nada" o "ausencia".
Desde una perspectiva artística, Kūmu representa el punto de partida creativo, donde el vacío o el silencio absoluto se convierten en el espacio desde el cual nace cualquier forma o idea.
Este cambio de nombre marca una transformación en su identidad musical y un nuevo enfoque en su carrera. En 2025 publica su primer disco. Verde. KUMU. Rap y artes marciales. Bueno, y flamenco.
Su primer disco bajo este nuevo nombre se titula "Verde" y está compuesto por nueve canciones en las que fusiona géneros como el drum & bass, hip hop, rock, R&B, flamenco y house.
[L]
Los Odiosos Ocho es una película yanki escrita y dirigida por Quentin Tarantino, estrenada en 2015. Se trata de un western que mezcla elementos de cine de misterio y comedia negra. Una diligencia, tormentas de nieve, cazarrecompensas con la guerra de Secesión de fondo.
Una tarde estando Alex, el Batería, tumbado en una lancha en medio del bosque tocando sus tambores, de entre las jaras se le apareció un dios Jabalí de dos metros que, agarrándole por el cogote le exigió formar un grupo de élite para combatir la anodinia musical, o le metía la cabeza en un avispero sotarrizo y él, aún sin saber el significado de anodinia musical, pensó que sería buena idea formar una banda para satisfacer los deseos del dios Jabalí.
Al primero que se encontró caminando por una trocha pelete con una pellica de lobo por encima y tocando la mandolina, fue a Mariano el cual acepto su propuesta, al igual que el siguiente personaje que fue ÁLVARO, el flautista, que venía seguido de 300 ratas de 50 kilos bailando la jota y encima de una de estas venía un ratón tocando el violín este era ni más ni menos que ALBERTO.
A continuación, apareció JUANLU a lomos de un ciervo alado de 4 cornamentas cantando y tocando su guitarra.
Y justo detrás de él, tumbado en una hamaca que había colgado de las astas de un Uro vivo y tocando también la guitarra estaba JESUS.
Bajando de las montañas apareció el integrante número siete. MONCHO el cual venía portando un caballo percherón sobre los hombros y tocando el acordeón. Y por último y de vital importancia apareció JAVI montado en un buitre leonado con melena tocando el bajo. Con este último componente se hubo completado la formación de LOS ODIOSOS… lo demás es historia.
Conclusión. Veratos para más exactitud. Que hacen música irlandesa, folk, punk, rock pirata y canalla, con un directo muy divertido y bailongo. Mezclamos el folklore extremeño con el irlandés, letras son todas en español extraídas de nuestras locas mentes y de la tradición local. El grupo lo forman 8 "músicos", batería, bajo, guitarras, mandolina, acordeón, violín y flauta. ...............
Desde una perspectiva artística, Kūmu representa el punto de partida creativo, donde el vacío o el silencio absoluto se convierten en el espacio desde el cual nace cualquier forma o idea.
Este cambio de nombre marca una transformación en su identidad musical y un nuevo enfoque en su carrera. En 2025 publica su primer disco. Verde. KUMU. Rap y artes marciales. Bueno, y flamenco.
Su primer disco bajo este nuevo nombre se titula "Verde" y está compuesto por nueve canciones en las que fusiona géneros como el drum & bass, hip hop, rock, R&B, flamenco y house.
[L]
Los Odiosos Ocho es una película yanki escrita y dirigida por Quentin Tarantino, estrenada en 2015. Se trata de un western que mezcla elementos de cine de misterio y comedia negra. Una diligencia, tormentas de nieve, cazarrecompensas con la guerra de Secesión de fondo.
Una tarde estando Alex, el Batería, tumbado en una lancha en medio del bosque tocando sus tambores, de entre las jaras se le apareció un dios Jabalí de dos metros que, agarrándole por el cogote le exigió formar un grupo de élite para combatir la anodinia musical, o le metía la cabeza en un avispero sotarrizo y él, aún sin saber el significado de anodinia musical, pensó que sería buena idea formar una banda para satisfacer los deseos del dios Jabalí.
Al primero que se encontró caminando por una trocha pelete con una pellica de lobo por encima y tocando la mandolina, fue a Mariano el cual acepto su propuesta, al igual que el siguiente personaje que fue ÁLVARO, el flautista, que venía seguido de 300 ratas de 50 kilos bailando la jota y encima de una de estas venía un ratón tocando el violín este era ni más ni menos que ALBERTO.
A continuación, apareció JUANLU a lomos de un ciervo alado de 4 cornamentas cantando y tocando su guitarra.
Y justo detrás de él, tumbado en una hamaca que había colgado de las astas de un Uro vivo y tocando también la guitarra estaba JESUS.
Bajando de las montañas apareció el integrante número siete. MONCHO el cual venía portando un caballo percherón sobre los hombros y tocando el acordeón. Y por último y de vital importancia apareció JAVI montado en un buitre leonado con melena tocando el bajo. Con este último componente se hubo completado la formación de LOS ODIOSOS… lo demás es historia.
Conclusión. Veratos para más exactitud. Que hacen música irlandesa, folk, punk, rock pirata y canalla, con un directo muy divertido y bailongo. Mezclamos el folklore extremeño con el irlandés, letras son todas en español extraídas de nuestras locas mentes y de la tradición local. El grupo lo forman 8 "músicos", batería, bajo, guitarras, mandolina, acordeón, violín y flauta. ...............
Claro que los hay que intentan pensar en que sus discos se van a vender como rosquillas, pero también los que consideran que las redes pueden convertirse en un altavoz amigo para dar a conocer su trabajo.
En estos años de 2017-2022 la cosecha está siendo inmejorable. Y aunque algunos caerán más pronto que tarde de la burra, vamos conociendo, poco a poco, sus retazos de vida, y así irán apareciendo las reseñas de sus nuevas entregas.
Tenemos paciencia. A pesar de todo, algo se mueve.
En estos años de 2017-2022 la cosecha está siendo inmejorable. Y aunque algunos caerán más pronto que tarde de la burra, vamos conociendo, poco a poco, sus retazos de vida, y así irán apareciendo las reseñas de sus nuevas entregas.
Tenemos paciencia. A pesar de todo, algo se mueve.
[2025]
• • • Proyecto Cantarrana
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Oeste. 31 de diciembre de 2025.